Lo Mejor De La Década: Menciones Especiales-Productores



MERCURY REV- The Dark Is Rising

El papel del productor se extendió mucho más allá de su alcance normal para, en algunos casos, rivalizar en popularidad y status estelar con los artistas que supervisaba. Timbaland; The Neptunes y Dr. Dre fueron los verdaderos ingenieros del estado actual del pop; el R&B y el hip-hop. Sin embargo, todos los demás géneros tuvieron sus magos de estudio definiendo los sonidos de nuestro tiempo. Diez de los más renombrados, tras el salto.

DAVE FRIDMANN
El nombre del antiguo bajista de Mercury Rev se convirtió en sinónimo de indie lujosamente arreglado. Estrellas de todo el espectro del género antes conocido como música alternativa vinieron a reclamar su barroca magia sonora. Entre sus mas notables logros se encuentran “Yoshimi” de los Flaming Lips; “All Is Dream” de Mercury Rev: “Rock Hard” de Mogwai y discos de Sparklehorse; Low; The Delgados; Luna; Café Tacaba; la despedida de Sweater-Kinney en “The Woods” y la aclamada presentación de MGMT.


YEAH YEAH YEAHS- Gold Lion (Diplo Remix)

DIPLO
El DJ de Philadelphia que salto a la fama después de que su mixtape “Piracy Funds Terrorism” lanzara la carrera de M.I.A., forjó un estilo propio explorando las tendencias de la música callejera en todos los rincones del planeta; publicándolas bajo su sello Mad Decent o incluyéndolas es sus singulares mixes y producciones, que vendieron como churros entre los jóvenes más modernos del mundo ‘civilizado’. A la ya mencionada M.I.A., se unen Santogold; Spank Rock y Amanda Blank como algunos de sus mejores trabajos. Su lista de remixes podría interpretarse como el A-Z del cool contemporaneo; de los Yeah Yeah Yeahs a Radiohead.


50 CENT-In Da Club

DR. DRE
Dr. Dre paso la mayor parte de la decada retrasando la publicación de “Detox”, la continuación de “2001” que ya ha sido calificada como el “Chinese Democracy” del hip-hop. La apagada recepción que obtuvo con su ultimo trabajo puede ser la causa de que el rapero, notablement perfeccionista, haya pospuesto indefinidamente sus nuevas grabaciones y se haya centrado en labores de producción. Las carreras de Eminem; 50 Cent; Mary J. Blige o The Game se beneficiaban enormemente de su destacable talento; recientemente tambien combinaba esfuerzos con Raekwon en parte de su “Only Built 4 Cuban Lynx II”.


WILCO-Handshake Drugs

JIM O’ROURKE
Proveniente de la escena post-rock en Chicago durante los noventa, Jim O’Rourke se establecía como un artista multidisciplinar, abarcando los campos de la grabacion, producción, ingeniería y mezclas en muchas de las proposiciones mas atrevidas del actual panorama norteamericano; colaboraba con artistas de la talla de Sonic Youth –convirtiéndose en miembro permanente-; Joanna Newsom; Wilco; Beth Orton; Bobby Conn; Stereolab o el extravagante cantante italiano Franco Battiato.


MARK RONSON FEAT. GHOSTFACE KILLAH, NATE DOGG, TRIFE & SAIGON-Ooh Wee

MARK RONSON
El niño prodigio Británico lanzaba su carrera en los USA con un disco de hip-hop plagado de estrellas que no consiguió vender demasiadas copias. De vuelta en el Reino Unido, se involucró en la escena del pop-rock actual. Su gran oportunidad llego tras producir el clásico de Amy Winehouse “Back To Black”; deslumbrando con una elegante mezcla de retro soul y pop que fue a convertirse en influencia mayor para la música orientada a las listas de éxitos. Su confirmación comercial llegó después con un exitoso disco de versiones en el que amigos y colaboradores como Lily Allen; Maximo Park o Kaiser Chiefs ofrecían sus talentos vocales.

BECK-Lost Cause

NIGEL GODRICH
El productor habitual del material de Radiohead vió como su prestigio se elevaba al infinito tras el lanzamiento de “Kid A”. Desde entonces, artistas de altos vuelos como Air; Beck; Paul McCartney o Travis se rifaban sus servicios. Su reputación se expandió tanto a todos los niveles que incluso se le encargó el control de la nueva versión del clásico navideño “Do They Know It’s Christmas?”


MAXIMO PARK-Apply Some Presure

PAUL EPWORTH
Antiguo vocalista y guitarrista en la banda Lomax, Paul Epworth alcanzó el cenit profesional cuando estableció relaciones con algunas de las bandas del llamado sonido angular. La revisión de la era post-punk inyectó buenas dosis de vitalidad en el panorama británico y Epworth parecía estar en los sitos correctos en el momento justo. Los debuts de Bloc Party; Mäximo Park; Futureheads y The Rakes llevaban su sello y cimentaron su reputación. Posteriores trabajos con Babyshambles; Friendly Fires; The Big Pink; Florence + The Machine y Annie, entre muchos otros, han mantenido su llama viva.


CLIPSE FEAT. PHARELL- Grindin’

THE NEPTUNES
El dúo compuesto por Pharrell Williams y Chad Hugo, junto a Timbaland, fueron ejemplos máximos de productores estrella. Sus ritmos eran perseguidos por toda estrella del pop, hip-hop o R&B que se preciara de serlo. La pareja también mantenía varios seudónimos artísticos con los que grababan sus propias canciones, siendo N*E*R*D el mas afamado; pero su repercusión nunca pudo compararse con la relevancia de sus trabajos en el estudio. Exitos para Kelis; Jay-z; Usher; Clipse; Britney Spears; Air; Gwen Stefani; T.I.; Busta Rhymes; Nelly; la mitad del debut en solitario de Justin Timberlake y parte de la ultima reencarnación de Snoop Dogg formaban parte importante de su currículo. Incluso pesos pesados de la talla de los Rolling Stones; Madonna o Daft Punk contrataron sus servicios.


TIMBALAND FEAT. KERI HILSON- The Way I Are

TIMBALAND
Posiblemente el mayor (y mejor) de los productores en los últimos diez años, Timbaland se superó a si mismo pasando de ser beatmaster del hip-hop mas puntero, aclamado por sus colaboraciones con Missy Elliott, a inagotable factoría de éxitos pop a millón de dólares por canción. La principal característica de su trabajo fueron las ráfagas de sintetizadores endeudados con el tecno-pop de los ochenta. Albumes de la fallecida Aaliyah; los ‘Blueprints’ de Jay-Z y Justin Timberlake contribuyeron a su imparable ascenso. Desde entonces, Alicia Keys; Nelly Furtado; Björk; Rihanna y Duran Duran han disfrutado de su incombustible toque de Rey Midas.


GIRLS ALOUD-Biology

XENOMANIA
En Gran Bretaña, se han convertido en la opción de urgencia para artistas que necesitan un éxito seguro. El equipo de producción formado por Brian Higgins y Miranda Cooper ha reformado el estado del pop británico gracias a su peculiar facilidad caza-talentos. Higgins tuvo su gran break con el clásico de Cher, “Believe”. Desde entonces Xenomanía ha estado detrás de los éxitos de Girls Aloud, Sugababes, Annie y St. Etienne entre muchas otras starlettes.

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